Flag Day

Marco-Hugo Landeta Vacas

7 dic 2025

⭐ 5/10

(CASTELLANO) Lo cierto es que he llegado hasta el final sin desconectar, pero reconozco que no volvería a verla. Hay algo en la forma de contar esta historia que no termina de agarrarte, como si el guion quisiera ser profundo sin encontrar realmente esa profundidad. El drama está ahí, la relación padre-hija también, y la historia real tiene suficiente peso para funcionar por sí sola, pero el tono solemne termina alejando más que acercando. Lo mejor, sin duda, es Dylan Penn. Tiene una naturalidad que sostiene la película sin necesidad de grandes gestos, y en cada escena se nota que está construyendo un personaje con verdad y vulnerabilidad. Es curioso ver cómo Sean Penn, estando también delante y detrás de la cámara, parece más pendiente de la imagen global que del detalle emocional. Su interpretación a veces se pasa de intensidad, como si quisiera subrayar demasiado el tormento del personaje. Y justo ahí la película pierde equilibrio. La trama familiar tiene momentos que funcionan, pero el guion cae con frecuencia en tópicos que hemos visto muchas veces en dramas similares: huidas, promesas, silencios, redenciones a medias… Nada sorprende realmente. El problema no es que sea predecible, sino que no consigue conectar emocionalmente con la fuerza que debería tener. Además, la solemnidad visual hace que algunas secuencias, que podrían ser sencillas y humanas, parezcan más impostadas de lo necesario. Hay algo que sí me ha gustado especialmente: la música. La presencia de Eddie Vedder le da a muchas escenas un tono melancólico que eleva el conjunto. A veces, la canción dice más que las imágenes, y eso ya te indica lo irregular que es el resultado final. La banda sonora es íntima, reconocible, y tiene un corazón que quizá al guion le falta. Sin ella, la película sería bastante menos llevadera. En conjunto, hay intención, hay emoción en algunos momentos, y Dylan Penn es una actriz a la que quiero seguir viendo, pero el conjunto no termina de cuajar. Es de esas películas que parecen sinceras, pero no encuentran la chispa que las haga memorables. La historia real merecía una mirada más clara y menos afectada. Aun así, se deja ver, y algunos instantes encuentran verdad, pero son los menos. (ENGLISH) I made it to the end without getting bored, but I don’t feel like watching it again. There’s something in the storytelling that never fully grabs you, as if the script wants to be profound but doesn’t really find that depth. The emotional core is there, and the father-daughter relationship has potential, but the solemn tone keeps you at a distance instead of pulling you in. The best part is Dylan Penn. She has a quiet honesty that carries the film without needing big dramatic gestures. Her performance feels lived-in and sincere. Sean Penn, meanwhile, seems more focused on the overall mood than on emotional nuance. His acting sometimes goes over the top, as if he wants to underline the character’s torment, and that imbalance affects the whole movie. The family drama occasionally works, but the script keeps falling into familiar beats: escapes, unresolved guilt, promises, and sudden reconciliations. It’s not just predictable; it’s emotionally uneven. Some scenes that should feel intimate or grounded end up looking too staged, weighed down by the film’s solemn visual style. One thing that truly stands out is the music. Eddie Vedder’s songs add a melancholy and sincerity that elevate many scenes. Sometimes the soundtrack expresses more emotion than the images, which already tells you something about the film’s weaknesses. Without the music, the film would feel noticeably flatter. Overall, there’s intention, sincerity, and emotional moments that briefly work, and Dylan Penn shows real promise. But the film never becomes memorable. The real story deserved a clearer tone and a less self-conscious approach. There are good fragments, but they’re not enough.