TRON: Ares

Marco-Hugo Landeta Vacas

3 mar 2026

⭐ 8/10

(CASTELLANO) No voy a engañarme: me ha gustado. Y bastante. Mucho más que Tron: Legacy, que siempre me pareció un espectáculo visual impresionante pero emocionalmente frío. Aquí hay más nervio, más ritmo y, aunque la historia no sea profunda, al menos avanza con intención. Visualmente es un festín. Luces de neón, persecuciones imposibles, arquitectura digital que parece diseñada para verse en pantalla grande. Hay algo hipnótico en ese universo que mezcla videojuego, mitología tecnológica y blockbuster puro. No todo encaja con precisión quirúrgica, pero cuando la película pisa el acelerador funciona. ¿Es una obra compleja? No. El guion simplifica demasiado algunas ideas y hay momentos en los que se nota que ciertas escenas nacieron del “esto sería increíble en IMAX” antes que de la lógica narrativa. Pero, sinceramente, no me molestó tanto como a otros. La película sabe que es un espectáculo y no se disfraza de otra cosa. Jared Leto divide, eso está claro. Su personaje no siempre conecta emocionalmente y a veces resulta más concepto que persona. Aun así, el conjunto se sostiene gracias al ritmo y a una puesta en escena que abraza el exceso visual sin complejos. Y luego está lo mejor de todo: la banda sonora de Nine Inch Nails. Trent Reznor y Atticus Ross convierten cada secuencia en algo más grande, más oscuro, más físico. Hay momentos en los que la música eleva escenas que, sobre el papel, serían simplemente correctas. Aquí no es acompañamiento: es motor. No es una revolución de la ciencia ficción ni un clásico instantáneo. Pero como experiencia sensorial y como regreso más sólido al universo Tron, me parece un acierto. Sales con el pulso acelerado y con ganas de volver a escuchar el score. Y eso ya es mucho. (ENGLISH) I won’t pretend otherwise: I liked it. Quite a lot. Much more than Tron: Legacy, which always felt visually stunning but emotionally distant to me. This time there’s more drive, more momentum, and even if the story isn’t especially deep, at least it moves with purpose. Visually, it’s a feast. Neon lights, impossible chases, digital architecture built for the biggest screen possible. There’s something hypnotic about this world that blends video-game aesthetics, techno-mythology and full-on blockbuster energy. Not everything fits perfectly, but when the film hits full speed, it works. Is it complex? Not really. The script oversimplifies some ideas, and there are moments that clearly started from a “this would look amazing in IMAX” mindset rather than narrative logic. But honestly, that didn’t bother me as much as it did others. The film knows it’s spectacle and doesn’t pretend to be something else. Jared Leto is divisive, no doubt. His character doesn’t always land emotionally and can feel more like a concept than a person. Still, the overall experience holds thanks to pacing and a staging that embraces visual excess without apology. And then there’s the best part: the soundtrack by Nine Inch Nails. Trent Reznor and Atticus Ross turn each sequence into something bigger, darker and more physical. There are moments where the music elevates scenes that would otherwise be merely fine. It’s not background — it’s propulsion. It’s not a sci-fi revolution or an instant classic. But as a sensory experience and as a stronger return to the Tron universe, it absolutely works for me. You leave with your pulse racing and the score stuck in your head. That counts for something.